Comment les années 90 ont changé la production audiovisuelle ?
La production audiovisuelle a été bouleversée tout au long des années et a particulièrement révolutionné l’industrie de la musique. C’est dans les années 80 que la technologie numérique a commencé à ouvrir de nombreuses opportunités au monde musical. En effet, de la cassette aux disques compacts, la production audiovisuelle a connu une belle évolution. Cela a contribué à améliorer le traitement de l’audio, que ce soit au niveau de l’instrumental, mais aussi au niveau de la voix.
La nouvelle technologie de la production vidéo a non seulement chamboulé les grands audiophiles et les ingénieurs du son. Mais aussi tous les acteurs de l’enregistrement numérique, à savoir les musiciens à domicile et à faible budget et tous les studios d’enregistrement.
L’avènement des CD : Production audiovisuelle
À partir des années 90, il était alors possible de disposer d’une plus grande flexibilité dans la manipulation de la vidéo et dans son enregistrement. En effet, l’utilisation des disques compacts ou des CD a permis aux producteurs de favoriser le traitement de leurs productions numériques. Il était ainsi possible de modifier et d’exploiter les vidéos à sa guise. Il faut savoir que l’utilisation de ces supports s’est accompagnée du développement de la multi-piste informatique.
Production audiovisuelle dans les années 90
Ces années ont fortement marquées par la disparition progressive du système analogique tel que la cassette VHS. D’ailleurs, nombreux aujourd’hui optent pour le transfert de cassettes VHS en raison de l’expansion du monde numérique. Ainsi, les fichiers MP3 et les CD-R ont connu de véritables succès pour la production musicale.
Une technologie d’enregistrement à domicile de plus en plus pratique
Vers les années 90, l’enregistrement à domicile est devenu de plus en plus accessible. Compact, les gens pouvaient alors produire en masse. Parmi les technologies les plus réputées de l’époque, figurent le Portastudio, un enregistreur numérique, le POD Line6, un simulateur d’amplificateur ainsi que l’ADAT, un enregistreur sur bande multipiste.
En ce qui concerne cette dernière technologie, l’ADAT a su gagner en popularité au même moment où la technologie informatique s’est développée. Au début, il était plus abordable d’utiliser l’ADAT jusqu’à ce que les DAW et les interfaces informatiques deviennent bon marché.
Un processus de production audiovisuelle avantagé
Tout au long des années 90, des outils ont également contribué à améliorer le processus de production audiovisuelle : Comme le Pro Tools. Ce dernier est lancé en 1991 par NAMM. Il s’agit d’un logiciel permettant de réaliser un enregistrement informatique. D’ailleurs il est bon de noter que l’utilisation de cet outil a profité au producteur Terry Manning. Ce dernier a pu travailler avec les plus grandes célébrités telles que Aretha Franklin, Iron Maiden ou encore ZZ Top.
Cet outil a développé plus tard de nombreuses autres possibilités innovantes. Par exemple, la visualisation du processus de production audiovisuelle sur ordinateur. L’accès à l’unité multipiste sur écran ou encore l’accès à la table d’harmonie.
Le mastering
Enfin, il y eut le mastering, un site révolutionnaire capable de contrôler le son produit. Il était alors possible de supprimer les pics de volume et d’augmenter les niveaux inférieurs via un processus de compression. Cela permet d’obtenir ainsi un volume plus élevé dans l’ensemble. L’audio numérique a fortement impacté par la compression durant les années 90.
Production audiovisuelle en conclusion
La production audiovisuelle a connu une évolution significative au fil du temps, marquée par plusieurs tendances et changements majeurs.
- Soutien institutionnel et chiffres clés:
- En 2022, le Centre national du cinéma et de l’image animée (CNC) a soutenu la production de 4 005 heures de programmes audiovisuels français, avec un cumul des devis atteignant 1,5 milliard d’euros.
- Entre 2000 et 2019, la masse salariale dans la production audiovisuelle a presque doublé, et dans la production de films d’animation, elle a plus que triplé.
- Technologie et concurrence:
- Les évolutions technologiques ont permis des temps de travail plus courts, une numérisation des prises de vue, rendant la production audiovisuelle plus rapide et abordable pour les clients.
- L’intelligence artificielle et l’automatisation commencent à jouer un rôle croissant dans la production audiovisuelle, notamment dans la gestion des workflows et l’analyse des données pour cibler les audiences.
- Changements structurels:
- Le marché de l’audiovisuel en France est en constante évolution, avec une concentration des entreprises à Paris et une montée en puissance des prestataires indépendants dans le secteur.
- La digitalisation rapide du secteur a entraîné une concurrence accrue pour les compétences en Motion Design et des coûts d’investissement récurrents dus à l’obsolescence rapide du matériel technique.
La production audiovisuelle a évolué vers une plus grande efficacité grâce aux avancées technologiques, une diversification des acteurs avec l’émergence de freelances indépendants, tout en étant soutenue par des fonds institutionnels pour stimuler la création.
« Waouh, cet article est comme un ticket pour un voyage dans le temps musical ! Lire sur l’évolution de la production vidéo et musicale des années 80 et 90, c’est un peu comme ouvrir une boîte à souvenirs remplie de CD, de Portastudios, et de Pro Tools magiques. La façon dont la technologie a transformé l’enregistrement à domicile est super cool. Qui aurait pensé que nous pouvions tous devenir des rockstars chez nous ?
Les anecdotes sur l’ADAT et les premiers jours de Pro Tools m’ont vraiment fait sentir comme si je me trouvais dans le studio avec eux. Et parlons du mastering. La baguette magique pour rendre notre son encore plus génial !
Bref, si vous êtes un amateur de musique ou simplement curieux de savoir comment nos hits préférés sont nés, plongez dans cet article. C’est comme une fête pour nos oreilles et une invitation à une époque où la musique a pris un virage génial.